Region : Paris & Île de France

MOUZAÏA-DANUBE

Perché au cœur du 19e arrondissement à deux pas des Buttes Chaumont, le quartier Mouzaïa Danube est un labyrinthe de petites maisons fleuries aux allures de village.

Mouzaïa, aussi appelé « quartier d’Amérique » est un secret bien gardé de la capitale et inconnu de certains Parisiens eux-mêmes. Un peu de Provence, de Mexique, d’Irlande, de Creuse… mais sûrement pas de Paris !

Un joyeux mélange architectural de chaque époque et de chaque culture, rassemblé dans seulement quelques rues. L’ensemble est on ne peut plus dépaysant : ruelles escarpées ponctuées de lampadaires modèle Oudry et de petites maisons colorées, en pierre ou en brique. L’endroit parfait pour découvrir de petits architectes du XIXème siècle.

Son abondante végétation, offre à voir des glycines, lilas, lierres, et chèvrefeuilles ; faisant vivre un véritable voyage olfactif et visuel. Le quartier Mouzaïa Danube, ou comment vivre en ville comme en province en plein cœur de Paris.

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BUTTE-AUX-CAILLES

Situé dans la partie Sud-Ouest du 13ème arrondissement, le quartier de la Butte-aux-Cailles présente un environnement pittoresque.

Avec ses petites rues bordées de maisons colorées, le quartier qui a des allures de village se distingue en tant que refuge préservé de la capitale. Les ruelles pittoresques telles que la rue Alphand et la rue Michal, pavées et figées dans le temps, donnent l’impression de se promener dans un décor de cinéma.

Ce quartier est également devenu un véritable sanctuaire pour les artistes de rue, réjouissant les amateurs d’art urbain. En arpentant les rues, on découvre un musée à ciel ouvert où les artistes ont laissé leur empreinte à travers des posters, des collages, des pochoirs et des graffitis.

Malgré son aspect contemporain, la Butte-aux-Cailles détient une histoire riche, abritant l’une des plus anciennes piscines de Paris. La piscine de la Butte-aux-Cailles, conçue dans un style Art Nouveau par l’architecte Louis Bonnier en 1922, avec ses grandes arches et ses briques rouges, s’intègre parfaitement dans le charme intemporel de ce quartier.

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PARIS DESIGN WEEK

7 – 16 septembre 2023

Pour la 3ème année consécutive, ARCHIK soutient le design et la création française en étant partenaire de la Paris Design Week. En septembre, carte blanche à Sabourin Costes qui imagine une scénographie exclusive afin de mettre en scène et dévoiler notre nouvelle édition cocréée avec le duo de designers.

La Paris Design Week est devenue un temps fort incontournable qui nous permet de donner parole et visibilité à des artistes émergents ou confirmés au sein de notre Maison parisienne en plein cœur du parcours Marais, au 14 rue de Montmorency.

Cette année, soutenus par Le French Design by VIA, nous lançons notre 8ème édition cocréée avec le duo de designers Sabourin Costes. Carte blanche à Paola Sabourin et Zoé Costes pour imaginer une scénographie exclusive et dévoiler notre édition pendant la #PDW23. Elle sera révélée au cœur d’une scénographie composée de pièces créées par les designers pour leur premier solo show, comme un dialogue entre la ligne droite et la courbe organique.

Un lancement comme une avant-première pour Sabourin Costes et ARCHIK.

SABOURIN COSTES

Sabourin Costes est un studio de design fondé par Zoé Costes et Paola Sabourin.

Depuis leur atelier parisien, elles composent et façonnent la surprise. En alliant une exploration méticuleuse des matériaux et de leur mise en œuvre à une recherche formelle et fonctionnelle, elles créent des objets singuliers qui accrochent le regard et célèbrent le quotidien.

Leurs matériaux de prédilection sont simples mais raffinés : bois laqué, inox poli ou résine transparente. Ils jouent avec réflexion et distorsion pour créer des moments inattendus et contemplatifs.

 

 

ARCHIK X Sabourin Costes, c’est l’envie commune d’explorer et de donner naissance à une création unique, retranscription de deux univers distincts qui se rencontrent et se complètent.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Paris Design Week du 7 au 16 septembre 2023

Vernissage le samedi 9 septembre à partir de 18h30

Sans rendez-vous tous les jours entre 9h30 et 18h30 à la Maison ARCHIK Paris

Instagram des designers

@sabourincostes

Heju

Architectes d'intérieur

Hélène Pinaud et Julien Schwartzmann se rencontrent sur les bancs de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Strasbourg en 2015. Une fois diplômés d’État, ils fondent leur propre studio HEJU en 2015 et signent un univers mixant des influences japonaises et scandinaves.

Autour de lignes et de volumes minimalistes, ils créent des lieux intemporels dans le but d’optimiser les espaces, de défier les codes et les usages tout en prônant le retour à l’émotion. Ils insufflent de la poésie dans le quotidien de leurs clients tout en privilégiant des matériaux naturels et vivants qui se patinent avec le temps. Le choix des matières, des couleurs et des textures est au cœur de leur réflexion afin de créer des atmosphères faisant appel à tous les sens.

Chez HEJU, la beauté réside dans les détails les plus simples, comme en témoignent leurs compositions architecturales, leurs lignes de mobilier et leurs combinaisons de matériaux.

Leurs projets sont le fruit d’une réflexion spatiale et fonctionnelle profonde, en cohérence avec l’essence du lieu et le mode de vie de leurs clients. Plusieurs valeurs nous unissent : la continuité entre l’art, le design et l’architecture, afin de créer des lieux uniques. La fluidité des volumes et l’amour du courant moderniste.

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CHÂTENAY MALABRY

Située dans le département des Hauts de Seine, au Sud de Paris, Châtenay-Malabry est une ville qui allie harmonieusement modernité urbaine et espaces naturels préservés, à seulement 30 minutes de la capitale.

La commune est réputée pour ses vastes espaces verts et ses nombreuses activités de plein air. Le Parc de la Vallée aux Loups, célèbre pour son arboretum, invite à la détente et à la promenade. La forêt de Verrières, quant à elle, propose des sentiers de randonnée, des pistes cyclables et des aires de pique-nique, offrant une échappée nature en pleine ville. De plus, le centre aquatique La Grenouillère, piscine de plein air aux abords du parc de Sceaux et plusieurs complexes sportifs permettent aux habitants de s’adonner à diverses activités sportives.

Châtenay-Malabry se distingue également par son riche patrimoine culturel et historique. La ville abrite des monuments remarquables comme l’Église Saint-Germain-l’Auxerrois et la maison de Chateaubriand, qui témoignent de son passé prestigieux. Le centre-ville, animé et convivial, est le cœur de la vie locale avec ses commerces de proximité, ses marchés et ses événements culturels tout au long de l’année.

C’est une ville dynamique où il fait bon vivre, attirant familles, professionnels et étudiants grâce à sa proximité avec de grands pôles universitaires et scientifiques, notamment le campus de la Faculté de Pharmacie de l’Université Paris-Saclay.

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À Boulogne, des bureaux de 125 m2 en open space se sont dévoilés à travers une nouvelle destination : celle d’une habitation, sur-mesure.

L’ avant …

Objectif

Pour ce nouvel espace créé de toute pièce, l’objectif était de laisser la part belle aux perspectives et au dégagement. Fermer des pièces sans en avoir l’air, et recréer chaque espace d’un appartement.

Ligne de conduite

La volonté de ramener de la chaleur dans ce lieu industriel dicte l’utilisation de chêne en tant que ligne conductrice à travers tout l’appartement. Un véritable trompe-l’œil qui masque les codes classiques du bureau, cache les gaines, et regroupe les pièces d’eau.

Mise en oeuvre

Le décloisonnement des espaces pour garder l’esprit loft est souligné par la menuiserie sur mesure qui dessine les différents espaces de vie. Le chêne habille les bordures des baies vitrées en créant un encadrement, et se retrouve comme une métaphore filée sur le meuble de la salle de bain. Un escalier rouge en métal plié réalisé par le designer Axel Chay permet d’accéder à la terrasse. Le coin bureau est quant à lui délimité par les étagères murales qui débordent sur l’espace de vie, comme une fusion des espaces.

L’unique colonne d’eau, contrainte réelle de l’appartement, a obligé à réunir chaque pièce d’eau en un même point névralgique. Un cube camouflé a alors été créé derrière la bibliothèque, ouvrant par une porte dérobée sur une salle de bain avec WC. La cuisine se juxtapose à celui-ci d’une part et la salle d’eau de la chambre parentale de l’autre. La cuisine Leicht est habillée d’un plan de travail en pierre et d’un sol en béton ciré gris vert mettant en valeur la couleur choisie pour le cube, pièce maîtresse de cette rénovation.

Au plafond, les rails ont été conservés, tandis qu’au sol, le parquet d’origine a été poncé et vitrifié tout en gardant sa teinte naturelle. Les deux poteaux structuraux qui alourdissaient l’espace se parent désormais de bois strié, permettant de les faire disparaître dans l’ensemble de la pièce de vie.

Un véritable trompe-l’œil qui masque les codes classiques du bureau.

LE QUARTIER

Boulogne-Billancourt

Nichée aux abords de la capitale, Boulogne-Billancourt est une ville aux multiples atouts, aussi appelée le 21ème arrondissement de Paris.

L'ARCHITECTE Un jour d’avril

  • Crédits photosGabrielle Voinot
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SÈVRES

Située au Sud-Ouest de Paris, la commune de Sèvres se niche sur les coteaux entre le parc de Saint Cloud et la forêt dominicale de Meudon, et s’étend jusqu’aux bords de la Seine offrant un cadre de vie attractif à seulement 20 mn en transport du centre de Paris.

Avec 25 000 habitants, Sèvres est une commune à la fois paisible et dynamique. Son nom, synonyme de l’excellence à travers le monde grâce à la célèbre Manufacture rappelle son passé et son histoire que l’on retrouve lorsqu’on se perd dans ses ruelles escarpées, ses escaliers et ses quartiers qui abritent encore des superbes demeures et hôtels particuliers du XVIIIème et XIXème. Peintres et artistes, comme Kandinsky s’y installent volontiers pour y capter les vues et la lumière. Sa rue principale témoigne elle de la frénésie de construction du XXème et on y trouve marché, commerces, restaurants, bureaux et d’excellents établissements scolaires comme le collège et lycée JP Vernant et sa section internationale.

Entourée du parc de Saint Cloud d’un côté et de la forêt de Meudon, elle offre de nombreuses possibilités de loisirs en famille : promenades en poneys, en vélos ou sorties nautiques grâce à l’installation de la base nautique sur l’île Monsieur au plus grand bonheur des sportifs. Dotée d’accès directs au centre de Paris en transports en commun, Sèvres promet un quotidien au calme avec les avantages de la vie urbaine, à ceux qui veulent quitter le tumulte parisien. Une ville au charme d’antan qui offre un cadre de vie bucolique grâce à la présence de la forêt de Meudon et de ses coteaux au charme fou.

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CLAMART

Située aux portes de Paris dans la partie Sud des Hauts-de-Seine, Clamart fait partie de la métropole du Grand Paris. Connue pour son ambiance paisible et résidentielle, Clamart attire familles et jeunes actifs en quête de tranquillité tout en restant à proximité de la capitale.

Le centre-ville, avec ses ruelles pavées, ses commerces de proximité et ses cafés chaleureux, dégage une atmosphère de petite ville authentique. La ville est marquée par une grande diversité architecturale : des pavillons 1900 aux immeubles modernes, en passant par d’élégantes maisons en meulière typiques de la région. Le quartier du centre, particulièrement animé et convivial, se situe au Sud de la commune, à la limite de la forêt de Meudon et à proximité d’Issy-les-Moulineaux et de Châtillon.

Lieu de promenade privilégié, le bois de Clamart ainsi que la forêt de Meudon, à la limite des quartiers résidentiels, offrent des sentiers de promenade et de randonnée. On retrouve dans ces parcs forestiers des aires de jeux, d’agréables points de vue sur Paris et sur la tour Eiffel. Les amoureux du grand écran ou de l’architectures seront ravis par le cinéma Jeanne Moreau, le théâtre Jean Arp, les médiathèques et la magnifique Fondation Arp, un lieu singulier en bordure de forêt.

Une ville où il fait bon vivre à la proximité des bois et des jardins à seulement quelques kilomètres de Paris.

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Cagnard

Juin – Août 2023

L'exposition qui réunit la nouvelle scène du design marseillais.

« Cagnard » c’est le soleil cru, la roche écorchée, et la Corniche à Marseille. Un retour de plage, le corps engourdi par les rayons, la peau encore salée. Et puis, un banc en métal, rafraîchissant dans l’air caniculaire. Tout autour, le ciel bleu et la Méditerranée apaisent les esprits ensuqués.

Cette exposition réunit la nouvelle scène du design marseillais. Dans cette scénographie à mi-chemin entre les trottoirs de la Corniche et les fonds rocheux de la Méditerranée, ARCHIK présente une curation pensée comme une concrétion de pièces radicales, colorées ou organiques .

Les artistes

Née à la Réunion, LÉA BIGOT, marseillaise d’adoption crée des sculptures aux lignes organiques inspirées des énergies de la nature. Entre design et art, ses pièces uniques aux formes libres sont réalisées en céramique et en étain.

De leur atelier marseillais, ROMAIN CARLÈS et PAUL DEMARQUET perpétuent une tradition du travail du bois qui s’inscrit profondément dans l’art de vivre méditerranéen. Ils conçoivent, en pièces uniques ou séries limitées, des meubles et des objets modernes, atemporels, solaires et aquatiques.

Natif de Nîmes, AXEL CHAY vit aujourd’hui à Marseille. Il imagine des pièces radicales et colorées la plupart du temps en métal. Imprégné par le mouvement Memphis, il propose un design fonctionnel et sculptural déjà devenu iconique.

Designer sensible aux courbes et au dessin, THOMAS DEFOUR vit et travaille entre Hyères et Paris. Acier tubulaire laqué, filet nylon inspiré des bateaux, bois sculpté sur-mesure, il imagine des objets avec une approche post-moderne et mixe les modes de fabrication traditionnels.

SOPHIA TAILLET trouve l’inspiration en explorant la matière. La designer pense ses pièces fonctionnelles comme des sculptures, notamment le verre qu’elle façonne au grès de ses expérimentations.

Les artistes

Originaire du Sud-Est de la France, DELPHINE DÉNÉRÉAZ est une artiste plasticienne qui vit et travaille à Marseille. Diplômée de design textile, elle crée des pièces grâce à la technique du tissage de lirette qui consiste à créer des tapisseries à partir de tissus domestiques de réemploi.

France et Caroline ont mixé leur nom pour créer ATELIER FRANCA, un atelier de céramique qui revisite les codes à travers des pièces artisanales aux lignes pures et organiques. Leur signature : la terre mêlée bleu ciel, ocre et blanche.

Photographes et directeurs artistiques, Steven et Coline de IGO STUDIO évoluent dans un univers à la fois réaliste et absurde. Ils s’expriment aussi à travers la création d’objets qui représentent matériellement leur univers largement inspiré de « l’esthétique marseillaise ».

Architecte d’intérieur et designer, l’incontournable marseillaise MARION MAILAENDER vit et travaille entre Paris et sa ville natale. Elle imagine des intérieurs audacieux pour des hôtels, restaurants et des particuliers ainsi que des pièces de design qui mêlent « fun et fonction ».

Collectif d’artistes créé à Marseille par Emmanuelle Luciani, SOUTHWAY STUDIO est une structure « inclassable » qui promeut et revisite les arts décoratifs. C’est aussi un lieu vivant et protéiforme à la fois galerie, résidences d’artistes et chambre d’hôtes au coeur de Marseille.

« Dans une ambiance solaire, « Cagnard » présente une dizaine d’artistes et de designers marseillais liés par leur attachement à la Méditerranée et son territoire. Une expérience de la corniche sous le soleil incarnée par les créatifs »

– Milk Décoration

INFORMATIONS PRATIQUES

Du 1er juin au 1er septembre 2023
à la Maison ARCHIK Paris

Delphine Dénéréaz représentée par la Galerie Versant Sud

Axel Chay, Thomas Defour, Sophia Taillet édités par 13 DESSERTS

Le livre de la photographe Faustine Martin 18h, le soir en été est en vente toute la durée de l’exposition dans notre Maison parisienne.

ABL

Architecte d'intérieur

Baptiste Legué s’est formé à l’ESAG Penninghen à Paris et à St Luc à Bruxelles. Dès la sortie de l’école, il intègre l’agence Franklin Azzi. Pendant sept ans, il aiguise sa curiosité, affirme ses connaissances et se confronte à l’exigence du métier d’architecte-designer.

En 2015, il fonde l’Atelier Baptiste Legué. Il travaille alors sur des projets de boutiques, d’appartements, résidences secondaires ou bureaux et plus récemment sur un projet d’hôtel ainsi qu’un musée.

Dans les chantiers qui lui sont confiés, l’Atelier accompagne ses clients de la conception à la livraison, de l’agencement de l’espace aux choix des matériaux, en passant par la prescription mobilier et la recommandation d’œuvres d’art en galeries qu’il affectionne particulièrement.

Quels que soient les usages du lieu à concevoir, l’Atelier porte une attention particulière à la qualité du plan, à la fluidité des circulations, à la fonctionnalité des espaces, ainsi qu’au contexte dans lequel il s’intègre. Les projets de l’Atelier ont tous en commun d’être épurés, pensés avec des matériaux bruts qui ont pour soucis d’accompagner leurs usagers dans le temps, et de faciliter leurs usages.

Il partage avec ARCHIK des valeurs communes, une sensibilité du beau et des matériaux dans un soucis du détail et de respect de l’histoire des espaces qu’il rénove.

BAPTISTE LEGUE-ARCHITECTE-5

SAINT-FARGEAU

Situé dans le Nord du 20ème arrondissement de Paris, le quartier de Saint-Fargeau est un havre de paix à l’écart de l’agitation du centre de la capitale. Ce secteur résidentiel, souvent méconnu des visiteurs, séduit par son ambiance paisible, ses espaces verts et son esprit de village.

Au cœur de ce quartier, les immeubles haussmanniens élégants, côtoient des constructions des années 1960 et 1970, ainsi que des maisons de ville nichées dans des impasses fleuries. Cette diversité architecturale reflète l’histoire et l’évolution du quartier.

Saint-Fargeau se distingue également par ses espaces verts, qui apportent une bouffée d’air frais, dont le parc de Saint-Fargeau et les vastes Buttes-Chaumont. Les rues bordées d’arbres et les jardins cachés renforcent l’ambiance sereine du quartier. Ce quartier conserve un esprit de village, avec ses petits commerces de proximité, ses marchés, et sa vie de quartier conviviale.

Les habitants apprécient ce cadre de vie tranquille, à l’écart de l’agitation parisienne, mais toujours bien connecté au reste de la ville. Un quartier en évolution douce, où l’authenticité et la modernité cohabitent harmonieusement.

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MASQUE QUARTIER 5 - SAINT FARGEAU

Souvenirs de l’antique I François Bazin

Mars – Mai 2023

Cette exposition retrace le cheminement créatif du designer qui a imaginé une scénographie à l’ambiance douce et réconfortante, évoquant ses souvenirs de voyage.

A travers cette scénographie, François Bazin exprime sa vision d’un design graphique aux lignes épurées, s’inspirant du végétal et de l’architecture. Il apporte également une attention toute particulière aux méthodes de production respectueuses de l’environnement et au choix des matériaux qu’il utilise. Chaque objet est fabriqué par des artisans français et européens, sélectionnés pour la qualité de leur travail.

La plupart des pièces exposées ont été dessinées pour l’occasion. Certaines sont directement inspirées des découvertes lors de ses visites de sites historiques. On retrouve les formes d’une colonne, d’une fontaine ou d’une feuille d’acanthe. D’autres viennent de l’observation de la nature, comme la méridienne, inspirée du mouvement des vagues et du coucher du soleil, que le designer contemple chaque soir d’été.

François Bazin

François Bazin a suivi des études à l’École d’architecture de Versailles, où il a approfondi sa connaissance des arts classiques et de l’architecture des jardins.

Autodidacte, il a commencé par le dessin, puis il a travaillé la sculpture du bois avant de créer des pièces en céramique. Habité d’un design inspiré par la nature, il crée aujourd’hui des luminaires, des pièces de mobilier et petits objets pour des galeries et des architectes d’intérieur, pour lesquels il réalise aussi des pièces sur mesure, adaptées à chaque projet.

À travers une scénographie immersive qui nous transporte dans un salon feutré inspiré des demeures de la Grèce antique, François Bazin évoque ses souvenirs de voyage.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 9 mars au 19 mai 2023
à la Maison ARCHIK Paris

Site du Designer

https://francoisbazinstudio.com/