Posture(s) I Anthony Guerrée

Mars – Mai 2023

L'exposition Posture(s) retranscrit le processus créatif du designer français Anthony Guerrée, et permet de découvrir comment d'une posture, il dessine une assise.

Cette scénographie met à l’honneur le travail de recherche que le designer français Anthony Guerrée mène depuis plusieurs années autour de « l’assise ». Ce mobilier fonctionnel oriente par sa conception et son dessin, la posture que l’on adopte à son contact et par conséquent son usage. L’inclinaison peut, soit inviter à la discussion et au partage, ou à l’inverse au repli sur soi. ARCHIK et Anthony Guerrée invitent à une immersion dans le processus de création du designer, en exposant les croquis et maquettes de sa collection de chaises intitulée « Les assises du temps perdu », inspirée par les personnages du roman de Marcel Proust « À la recherche du temps perdu ».

Nouveau directeur du studio de design d’Habitat, Anthony Guerrée se plonge dans les archives de la marque et développe ses premières assises. UP et DELTA, deux pièces fortes aux formes géométriques claires qui offrent un jeu de pleins et de vides, sont exposées ici au sein de la Maison ARCHIK Marseille.

Anthony Guerrée

Anthony Guerrée fait partie de ces designers qui sont en passe de marquer notre décennie. Formé à l’école Boulle, le designer tout juste diplômé intègre le prestigieux Studio Andrée Putman où il dessine du mobilier sur-mesure pour de grands projets d’architecture. Puis il passe cinq ans chez Christophe Delcourt et l’accompagne dans le design du mobilier de sa marque éponyme, mais aussi pour des collaborations à l’international.

En 2020, Anthony Guerrée lance son propre studio de création. C’est alors qu’il dévoile son premier projet manifeste inspiré de sa lecture de Proust « Les assises du temps perdu », chacune correspondant à un personnage du livre. En 2022, la chaise « Verdurin » de la même collection, entre dans les collections du Mobilier National. Dans la foulée, le prix « French Design » lui est décerné à l’Élysée.

Parallèlement, il dessine pour de nombreuses marques françaises et internationales comme Kann Design, Linteloo ou Nosten. En septembre 2022, il expose à La Maison La Roche (Fondation Le Corbusier) sa collection « Fragments » qu’il a imaginé pour M Éditions, éditeur de design créé par Les Marbreries de la Seine, et qui questionne deux mythes : l’architecture grecque et Le Corbusier. La même année, il est nommé directeur du studio de design de la marque Habitat.

« Dessiner une assise, c’est avant tout dessiner une posture, une attitude, une façon de s’asseoir avec les autres. »

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 2 mars au 31 mai 2023
à la Maison ARCHIK Marseille

Site du Designer

https://anthony-guerree.com/

Le vernissage

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NOUVELLE MAISON STUDIO

Architectes d'Intérieurs et Décorateurs

Nouvelle Maison Studio c’est l’histoire d’une aventure à deux : Rodolphe Roletto, titulaire du diplôme d’architecte et Virginie Monroe, Décoratrice. Ensemble, ils dressent des ponts entre leurs passions que sont la mode, l’art, l’architecture et le design du 20^ème siècle.

Avant d’ouvrir leur studio, le couple a façonné pendant plusieurs années, un univers chic et bohème au sein de la bijouterie haute fantaisie. Ils ont conçu et ouvert plusieurs boutiques écrins aux intérieurs raffinés, à Paris, Marseille et Lille, tout en collaborant avec des marques reconnues tels qu’Annick Goutal, Agnès B., Tara Jarmon, Maje …

De ce passé dans la mode, ils ont conservé le goût des finitions soignées, et du détail qui fait la différence. « Notre force est notre complémentarité, nous avons deux visions du métier nous permettant ainsi de poser un regard global ».

Le duo fondateur prend plaisir à offrir un éventail complet de services, de la construction à la décoration d’intérieur, reflétant la personnalité de leurs clients dans le respect de l’esprit des lieux. Leur style éclectique s’intéresse aux lignes pures, à la lumière qui met en avant un volume, aux matières nobles qui s’assemblent sans s’effacer, à la couleur qui crée une émotion, dans un juste équilibre entre tradition et modernité.

En ouvrant un tout nouvel espace à Marseille dans le quartier en pleine effervescence de Longchamp / Cinq avenues, Rodolphe et Virginie expriment la volonté de mettre leur créativité et leurs compétences au service de particuliers et de professionnels. À l’image d’ARCHIK, ils privilégient la qualité de la relation clients dans l’accompagnement d’un projet de rénovation.

États de verre I ATELIER GEORGE

Novembre 2022 – Février 2023

Dans le cadre du lancement de sa Revue N°4 sur la thématique du verre, ARCHIK présente une exposition comme un hommage à ce matériau intemporel, malléable et réutilisable à l'infini, présent depuis des décennies dans l'architecture et le design.

Cette exposition met en lumière la co-création de l’édition TANGO. ARCHIK a donc donné carte blanche à Atelier George pour imaginer une scénographie illustrant la technique du verre soufflé à travers la fabrication de l’édition TANGO et du verre coulé aux côtés d’une sélection de pièces de sa collection « Cime ».

L’édition TANGO est mise en scène au milieu des moules en peuplier découpés au laser qui ont servi à façonner le décor cannelé de chaque élément de ce set nomade. Il est composé d’une carafe et de deux verres qui viennent s’emboîter à la manière de poupées russes pour créer un totem sculptural.

De l’autre côté, un extrait de la collection « Cime » d’Atelier George. Les pièces ont été créées à partir d’un travail de prise d’empreinte de végétaux dans du verre en fusion. Bercée par les soubresauts planétaires, cette ligne encapsule des traces du monde végétal environnant. Ces dernières éclairent, se posent ou s’accrochent.

Atelier George

Atelier George est un duo composé d’Eve George et de Laurent Fichot, designers et souffleurs de verre.

Après avoir étudié à l’école Boulle, puis à l’ENSCI à Paris, Eve s’est spécialisée dans le verre. Elle intègre le CERFAV – Centre Européen de Recherche et de Formation aux Arts Verrier – et devient alors Compagnon Verrier. De son côté, Laurent, entouré d’une famille de céramistes, a bénéficié d’une formation dès son plus jeune âge.

Laurent, quant à lui, a étudié le tournage d’art et le soufflage à la canne, puis se professionnalise dans de belles maisons telles que les Cristalleries Saint-Louis ou encore Lalique, et dans des ateliers artisanaux tels que Biot. Il intègre le Centre International d’Art Verrier (Meisenthal) où il réalise des pièces sur-mesure pour des designers et artistes.

Au sein de l’Atelier George, ils travaillent à quatre mains, du design à la fabrication. Leur travail se décline autour de luminaires, art de la table et carrelage mural, tous façonnés par les techniques du verre en fusion. Chaque objet de l’Atelier est unique : grâce à la maîtrise du soufflage de verre, les objets ne sont jamais reproduits à l’identique.

Globes en opaline, moules en bois et verre brisé composent cette scénographie inspirée d’un atelier de souffleur de verre.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

De novembre 2022 à février 2023
à la Maison ARCHIK Marseille

Site des designers

www.atelier-george.fr

Plus de photos

Architecture classique du XVIII^ème siècle, ce duplex au cœur du quartier des Antiquaires était un véritable écrin dont l’héritage historique, conservé à la perfection, attendait d’être dynamisé avec une touche plus contemporaine. Revisité par l’architecte d’intérieur Chrystel Laporte, il est le fruit d’un pari audacieux : apporter une écriture moderne à un écrin de la haute bourgeoisie, et rendre l’appartement familial et chaleureux.

L’ avant …

Objectif

Transformer un appartement occupé par un couple en un appartement familial, rendre les espaces plus fonctionnels et personnalisés, créer une grande cuisine familiale, un accès à la terrasse inutilisée, créer une nouvelle salle de bains à l’étage.

Ligne de conduite

Préserver le charme tout en modernisant ; apporter de la légèreté, malgré, parfois des éléments un peu chargés ; remettre en valeur ce qui fait le charme de l’appartement ; être graphique et surprenant en créant du contraste.

Mise en oeuvre

Les ornementations existantes ont été simplifiées en travaillant les blancs et la lumière pour les mettre en valeur. Les sublimes parquets ont été rénovés avec une finition mate plus actuelle, quand de nouveaux éléments plus contemporains, respectueux du style de l’appartement, ont été ajoutés, comme le verre strié sur les portes et carreaux de ciment. Pour accéder à la terrasse, un escalier arty d’une couleur vive a été imaginé, répondant à la cuisine immaculée blanche. Pour créer du contraste, la cuisine ultra contemporaine a été implantée directement sur du parquet marqueté, et des luminaires légers et aériens ont été choisis en contraste avec le plafond très chargé. La terrasse a quant à elle bénéficié d’une rénovation aux allures méditerranéennes, avec ses banquettes maçonnées, ses cactus et ses murs blancs.

©Gabrielle Voinot

Une re-naissance en beauté !

LE QUARTIER

Préfecture

Autour de l'Hôtel de Préfecture, ce quartier est l'un des plus vivants et commerçants.

L'ARCHITECTE Un jour d’avril

Crédits photosGabrielle Voinot
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Citrus Market I REPULP DESIGN

Juin – Septembre 2022

Dans une thématique estivale, ARCHIK présente le travail vitaminé de REPULP DESIGN qui expose un panel d’objets et de recherches autour des déchets d’agrumes et questionne notre relation au rebut alimentaire.

Cette exposition montre le circuit de vie d’un objet de sa forme primaire jusqu’à son aboutissement, en mettant les déchets d’agrumes au centre de la table.

Repulp Design élabore une gamme de produits qui combine l’amour de Victoria pour les objets du quotidien et une conception consciente, prônant un design qui conserve les ressources et soutient la création.

Dans le but de produire local et français, Victoria a formé des partenariats avec des entreprises de jus de fruits frais pressés en région PACA, récupérant les déchets issus de leur production afin de pouvoir fabriquer sa nouvelle matière première. Acteurs de l’économie circulaire, l’entreprise Repulp Design essaye de s’insérer dans un modèle de production à impact positif.

Une marque ancrée et inspirée par la Méditerranée et le soleil du Sud !

Victoria Lièvre

Originaire d’Avignon, Victoria a suivi une formation à l’école de Design Marseille Méditerranée. Dès son diplôme obtenu en 2019, elle a lancé le projet Repulp et a mis deux ans à aboutir le matériau et le processus de création.

Le travail de Victoria adopte un protocole qui a comme point de départ, un détail, une observation de son environnement quotidien. Ces détails deviennent des réflexions autour du cycle d’un objet et du lien qu’il entretient avec son matériau. Comme une correspondance entre les deux, chaque production entrecroise les notions de valorisation d’un matériau, de la place qu’il tient dans notre environnement personnel ou collectif, et enfin sa capacité à créer du lien. Qu’il puisse connecter ses origines et sa fonction et ainsi créer une analogie avec son utilisateur.

La place du matériau est très souvent centrale dans ses recherches, il résulte de la valorisation d’un sous-produit de l’industrie ou de l’artisanat. Tout ramène Victoria à l’idée du minimum, de l’autonome, du fondamental. Faire beaucoup avec peu. Et donc trouver des solutions, des propositions et des compromis dans une production.

Crédit photo @sirah @floriendomergue

Tel un marché, Victoria Lièvre trouve ses matières premières en local, et présente le circuit de vie des objets qu’elle crée, de leur forme primaire jusqu’à leur aboutissement.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 30 juin 2022 au 30 septembre 2022
à la Maison ARCHIK Marseille

Site du Designer

@repulpdesign