Un jour d’avril

Architecte d'intérieur

Chrystel et Nicolas, architectes d’intérieurs pour l’agence Un jour d’avril, sont passionnés par le design, la couleur et le dessin de mobilier sur mesure. Ils ont tous les deux exercé dans le secteur publicitaire ; pour l’un en direction artistique et pour l’autre en conception rédaction. Ils interviennent à Marseille et ses alentours ainsi qu’à Paris.

Un Jour d’Avril, agence fondée en 2008 devient partenaire d’ARCHIK en 2016. L’agence rénove et réaménage des intérieurs avec un principe fondateur : « Un endroit raconte une histoire que nous cherchons à respecter. Nous partageons avec ARCHIK une certaine idée du style et du respect des lieux. »

Leurs idées fortes ? Se servir des contraintes pour en faire des atouts, jouer des couleurs et des perspectives et toujours imaginer UN élément fort et créatif. Maisons de charme typiquement marseillaises, beaux appartements bourgeois ou espaces plus contemporains, aucun intérieur n’échappe à leur enthousiasme et à leurs idées.

Créatifs et inspirés, Chrystel et Nicolas peuvent choisir de détourner du mobilier, des matériaux et de créer la surprise par des détails « afin de placer l’attention là où elle doit l’être ».

archik-architecture-marseille-partenaires-chrystel-laporte-inspiration-5

En plein coeur de Mazargues, l’extérieur de cet appartement, était déjà structuré de par sa forme mais jamais réellement investi. Un défi dans seulement 50 m2 !

L’ avant …

Objectif

L’extérieur de cet appartement, situé à deux pas des collines marseillaises, était déjà structuré de par sa forme mais jamais investi. Il se composait d’une terrasse bois qui recouvrait l’entièreté de l’espace, et sur le côté, d’une douche d’extérieure/mini piscine permettant de se rafraîchir en plein été. Il a été primordial pour les clients, de se protéger du vis-à-vis, d’occuper cet extérieur comme une véritable pièce de vie supplémentaire. Un défi dans seulement 50m².

Ligne de conduite

Végétaliser l’ensemble de l’espace, mais aussi y créer de véritables espaces de vie distincts.

Mise en oeuvre

L’espace douche/mini piscine a été repensé dans le choix de ces matériaux, une mosaïque carré bleu Onyx a été mise en place, pour permettre à cet élément visible depuis le salon, d’être un « objet » mis en valeur été comme hiver. Le muret, le séparant de la terrasse a été élargi pour offrir une assise confortable aussi bien côté douche/mini piscine, que côté terrasse. Face à cet élément, un module en béton ciré et red cédar vient habiller le mur jusqu’alors inoccupé et se décompose de plusieurs éléments : cache climatiseur, cuisine d’été et large banquette maçonnée. Ces éléments permettent l’installation d’un coin salon, pour passer des moments conviviaux dès l’arrivée des beaux jours.

Pour se protéger du vis-à-vis des claustras ajourées en red cedar et métal, viennent fermer la terrasse côté colline sans pour autant priver les propriétaires de la vue verdoyante. Les couleurs du paysage se retrouvent d’ailleurs sur la terrasse : nuances de vert/gris pour les végétaux, poteries Ravel en terre cuite blanche, jardinière en fibre de terre. Jusqu’au choix du mobilier (Fermob et Arkimueble) faisant le lien entre les différentes nuances des collines et de la mer qui leur est chère.

Pour finir un store sur mesure vient protéger l’ensemble de la terrasse dans toute sa longueur et des coussins d’assises sur mesure ont été conçus dans des tissus nautiques, le tout entièrement sur-mesure pour un confort optimal.

Une rénovation qui sent bon l'été !

LE QUARTIER

Mazargues

Véritable village dans la ville, il a gardé cet esprit autour de ses rues commerçantes.
  • Crédits photosGabrielle Voinot
  • PARTAGER

échos

Juillet – Septembre 2021

En collaboration avec la Villa Noailles, le Cirva et le Château Borély, ARCHIK présente cet été 2021 « échos », une exposition dédiée à une nouvelle génération de designers, tous lauréats du grand prix de la Design Parade Hyères.

Si « Souffles », l’exposition jumelle accueillie par le Château Borély, s’attache à montrer les travaux de ces designers menés au Cirva autour du matériau verre, ARCHIK a choisi de présenter en résonnance à ces recherches un ensemble de pièces au vocabulaire pluriel.

Dans une scénographie fraiche, les objets imaginés par Pernelle Poyet, Samy Rio, Julie Richoz, Carolien Niebling et Sara de Campos, se répondent et nous entrainent dans une joyeuse déambulation entre expérimentations plastiques et détournements de techniques de production artisanales traditionnelles.

Qu’il s’agisse de luminaires, de mobilier, de livres ou de vaisselle, chaque objet présenté témoigne de la volonté des designers de dresser des ponts entres des idées, entre des savoir-faire, entre des univers. Le design comme passerelle, comme langage, comme écho. Écho entre les traditions et la modernité, entre la forme et la couleur, le dessin et le volume.

Les Designers

À travers ses Autels Particuliers, Pernelle Poyet questionne le pouvoir d’évocation des objets. Ses sculptures, expérimentations créatives inspirées du religieux et des jeux d’ombre et de lumière, cherchent à retranscrire en volume des éléments du dessin.

Comment le design et ses techniques de production peuvent-ils traduire la finesse et les nuances d’un dessin ? Dans quelle mesure peuvent-ils porter un nouveau regard sur un savoir-faire séculaire, sur la culture d’un pays ? C’est cette passerelle que Julie Richoz a choisi d’explorer, aux côtés de l’éditeur Trame : ses céramiques Giro réalisées à Fez sont les fruits d’un équilibre enchanteur entre vision moderne et artisanat traditionnel.

Samy Rio s’attache également à employer le design comme porte-parole des savoir-faire. Avec sa baladeuse Dota, éditée par ARCHIK, il confronte le bambou et l’aluminium anodisé, autrement dit la tradition et la modernité. Le bambou est ici travaillé à la main jusqu’à devenir un tube parfait, donnant non seulement une allure contemporaine à la pièce, mais soulignant surtout la qualité et la précision du travail manuel et les potentialités d’un matériau naturel et écologique.

Souci profond du détail, de la durabilité et de la fonctionnalité que l’on retrouve également chez Sara de Campos qui développe depuis Lisbonne une série d’objets et de mobilier témoignant d’une approche sensible des matériaux, minimalisme qui permet chaque fois de révéler la beauté intrinsèque de la matière.

Dans un autre registre, Carolien Niebling utilise le design pour unir les domaines de la science et de l’alimentation. Son ouvrage « The Sausage of the Future » questionne les techniques de production de saucisses, souvent assimilées à la Junk Food, et imagine pour celles-ci de nouveaux potentiels d’avenir, plus cohérents avec une culture alimentaire durable.

Dépasser les considérations esthétiques, aller au-delà de la recherche formelle pour mieux questionner le passé et le futur, se faire écho des traditions d’hier et des enjeux écologiques de demain.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 7 juillet 2021 à fin septembre 2021
à la Maison ARCHIK Marseille

L’exposition « Souffles »

Le Vernissage

En plein cœur du Carré d’Or se cache cet insoupçonnable rez-de-jardin. Laissé longtemps à l’abandon et scindé en deux par un mur, il a été le fruit d’une longue rénovation.

L’ avant …

Objectif

Retrouver un ‘véritable jardin’ et pouvoir embrasser l’espace dans son entièreté depuis l’habitation.

Ligne de conduite

Structurer l’espace en deux zones fonctionnelles distinctes : un espace jardin et un espace parking. Les deux espaces étant sur deux niveaux différents. 

Mise en oeuvre

Sur la partie jardin, les végétaux présents ont été volontairement conservés et mis en valeur. La palette végétale en place était déjà diversifiée et intéressante : abricotier, laurier, olivier, néflier, amandier, etc. Les massifs ont simplement été restructurés par des vivaces et plantes plus basses (agaves, stipa, romarin rampant, thym, gaura, etc.) et délimités par de l’acier corten, afin de les mettre en valeur. Un éclairage de ces massifs a également été pensé, afin de donner de la perspective au jardin et de la verticalité aux murs calcaires existants. L’espace central est engazonné, accueillant un bel arbre au feuillage léger et persistant (faux poivrier). Il permet également de réduire le vis-à-vis depuis les étages supérieurs de l’immeuble. Tout autour, une grande terrasse en bois exotique offre des espaces de vie divers et variés : salon de jardin, espace repas, etc. 

La différence de niveau avec l’espace parking est gérée par un emmarchement en bois dans la prolongation de la terrasse et dans la quasi largeur totale du jardin. Afin de ne pas avoir une vue continue le fond du jardin, nous avons créé une claustra en béton blanc sur mesure, et au motif ajouré, rappelant ceux déjà présents sur les ferronneries en places. Cet élément devient la pièce maitresse de ce jardin. 

Un véritable havre de paix en plein centre-ville de Marseille !

LE QUARTIER

Périer – Delibes

Prolongement du très chic Carré d’Or, Périer est l’un des quartiers les plus prisés...
  • Crédits photosElodie Wehrlen
  • PARTAGER

Rénovation d’un appartement typique des années 60. Lumineux, se situant sur tout un étage à l’angle de 2 rues, il bénéficiait au départ de 3 chambres, d’une salle d’eau, d’une salle de bains et d’une cuisine. Acheté par un couple, une chambre a été supprimée pour créer à la place, un bel espace de vie.

L’ avant …

Objectif

Donner du caractère à un appartement qui n’en avait pas tellement. Privilégier un grand espace de vie, très lumineux, où les différentes pièces de mobilier des propriétaires, férus de design des années 50 et 60, seront mises en valeur. Rénover l’ensemble, dans son jus, aux perspectives courtes, et aux pièces d’eau sombres et peu fonctionnelles.

Ligne de conduite

Déstructurer pour restructurer. Ouvrir au maximum les espaces, mais en les restructurant par des menuiseries traversantes, donnant à la fois sur le couloir et le salon par exemple, ou sur le couloir et la cuisine. Ré-ouvrir et rallonger les perspectives, miser sur le blanc (la majorité des menuiserie) et sur de jolis matériaux aux tons doux, subtils : terrazzo clair pour la cuisine, carrelage légèrement marbré pour la salle d’eau, carrelage blanc mat, presque crayeux pour la grande salle de bains…

Mise en oeuvre

A part les 2 chambres et salles de bains, l’ensembles des cloisons ont été déposées. Pour la plupart, elles ont été remplacées par de la menuiserie sur mesure. Par exemple, le mur du couloir a été remplacée par une grande bibliothèque, située exactement au même endroit, mais qui laisse passer la lumière. Un gros travail a été réalisé sur le parquet, entièrement rénové et complètement refait dans certaines pièces, où il n’y en avait plus. La cuisine a été agrandie au maximum, avec le même principe de mobilier « traversant » donnant sur le couloir. Les 2 chambres ont été optimisées grâce à des créations de dressings sur mesure en tête de lit. Un travail de menuiserie très graphique marque l’entrée, et donne une personnalité forte, en contraste au reste des menuiseries essentiellement blanches.

Une rénovation qui fait la part belle aux matériaux et à la lumière.

LE QUARTIER

Périer – Delibes

Prolongement du très chic Carré d’Or, Périer est l’un des quartiers les plus prisés...
  • PARTAGER

TAL I KANN DESIGN

Novembre – Février 2020

Kann Design investit notre vitrine Marseillaise avec sa chaise TAL signée Léonard Kadid qui trône dans une scénographie de fêtes.

Léonard Kadid est un architecte et designer produit basé à Paris. De l’objet à l’architecture, le travail de son studio se concentre sur l’expérimentation structurelle et matérielle afin d’explorer les caractéristiques intrinsèques des matériaux.

Cette exposition met en lumière la co-création de la chaise TAL, entre le designer et la marque de mobilier KANN DESIGN. ARCHIK a invité la marque à imaginer une scénographie se dévoilant comme un espace de réflexion autour du design, les différents éléments constitutifs de la chaise s’affichant aux murs.

Kann Design

Fondé au Liban en 1958 par Kanaan, menuisier reconnu et père de Houssam Kanaan – fondateur de KANN Design, l’atelier Kanaan est le pilier du projet KANN Design.

Baigné depuis son enfance dans le meuble, Houssam s’inspire et s’appuie sur l’expertise et le savoir-faire des artisans expérimentés qui constituent l’héritage de la marque. Ébénistes, soudeurs, tapissiers, peintres et canneurs pour la plupart présents depuis la création de l’atelier, travaillent avec passion, main dans la main, dans un souci de créativité, de qualité et avec un profond sens du détail.

Avec ce collectif d’artisans, KANN édite et concrétise les idées et dessins de designers en fabriquant des meubles intemporels, techniquement irréprochables, et au confort absolu.

Avec le goût des belles choses, défendu depuis ses débuts, KANN Design signe des réalisations totales et sur-mesure, pensées dans les moindres détails et dans une démarche toujours plus durable.

L’artisanat est mis à l’honneur dans cette scénographie habillée d’une teinte feuillage, mettant en lumière les courbes simples et contemporaines de la chaise TAL.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 12 décembre 2020 au 12 mars 2021
à la Maison ARCHIK Marseille

 

Sites des designers

POP UP | RED EDITION

Mars – Juin 2021

RED Édition, la marque parisienne créée en 2006 par Cyril Laborbe, habille notre Maison ARCHIK.

RED Édition fait la part belle aux matières, aux couleurs profondes, aux lignes architecturales et au travail artisanal du bois et de la laque. À travers une conjugaison des époques, chaque collection met à l’honneur un matériau et des techniques ancestrales.

Les tables basses Be Good et leur bois laqué apportent une touche japonisante, quand la lampe Élysée s’érige en dandy sur une table à l’esprit parisien, sobre et majestueuse grâce à sa laque bicolore.

Le cannage habille plusieurs assises, tout en raffinement et modernité. La collaboration avec Maison Lelièvre, offre des tissus d’ameublement graphique, précis et d’une qualité incroyable pour sublimer les assises. Le marbre traditionnel sacralise la console Horizon, qui, réalisée dans les règles de l’art, se compose de fragments de pierres naturelles. Le miroir Totem s’impose telle une sculpture, évoquant à la fois les arts décoratifs et les années 70 sans peur de l’anachronisme.

Le mot du fondateur, Cyril Laborbe

« J’aime le design et le savoir-faire artisanal, je suis sensible à la noblesse du travail manuel. L’Italie et le Vietnam m’ont toujours séduit par l’éventail de leurs talents.

Depuis 2006, date de création de RED Édition, j’ai à cœur de créer des meubles simples, beaux, colorés, design. Et de travailler comme j’aime : entouré, secondé, motivé, inspiré par des amis, de super designers, des talents de tout poil… c’est ce qui fait la particularité et la richesse de Red Édition. Aimer la tendance mais penser au pratique, penser nos meubles pour vos intérieurs, rester proches de vos envies, rester sympathiques : avoir toujours à l’esprit que Red Édition c’est votre marque.

Imaginer nos meubles à Paris, les fabriquer à Milan, les vendre à Hong Kong, être plébiscités à Copenhague me réjouit ! »

Un savant mélange qui diffuse une ambiance aussi intime qu’élégante, à découvrir dans notre vitrine ouverte de la Maison ARCHIK Marseille.

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates

Du 18 mars 2021 à fin juin 2021
à la Maison ARCHIK Marseille

Découvrez notre article

rededition.com

MAADN

Architecte d'intérieur

Architecte d’intérieur, mordue d’authenticité et amoureuse du mélange des genres, Charlène Nivet est diplômée en Design d’espace et objet à l’école Pivaut de Nantes. Son développement créatif s’est poursuivi au sein de différents bureaux d’étude dans l’univers haut de gamme. Arrivée il y a bientôt 4 ans dans la cité phocéenne, elle a d’abord travaillé 2 ans chez Bulthaup et y a gagné une expertise dans la conception d’espaces culinaires sur un marché haut de gamme, puis a créée « maadn », sa propre agence.

Dans ce cadre, Charlène a pour cœur d’activité la rénovation de l’ancien sur Marseille et ses environs, qu’il s’agisse d’appartements, de restaurants ou de salons de coiffure.

Sa ligne de conduite : préserver l’histoire et l’âme d’un intérieur, en le rendant mémorable tout en y amenant tout le confort nécessaire du quotidien.

Partenaire d’ARCHIK, elle amène à l’agence son expertise de rénovation et sa qualité de gestion de la relation clients, qu’ils soient particuliers ou professionnels. Tout en douceur.

archik-architecture-marseille-partenaires-charlene-nivet-inspiration-5

Amandine COQUEREL

Co-fondatrice

Passionnée depuis toujours de design et d’architecture, à l’affût des dernières tendances et créations, Amandine, ingénieur de formation et forte d’un Master Marketing à l’ESSEC a créé ARCHIK en 2014. Si elle a fait ses armes dans de grands groupes tels que LVMH et l’Oréal, elle s’est aussi essayée à divers projets avant de se lancer, à Marseille, dans cette aventure.

L’ambition ? Mettre sa sensibilité à l’esthétique et à un certain art de vivre au service des autres. La jeune structure a gagné ses galons d’étape incontournable pour les amateurs d’architecture, les collectionneurs de biens de caractère et les connaisseurs de beaux matériaux. Dans cet objectif, Amandine n’a eu de cesse d’enrichir ARCHIK de profils venus d’horizons divers : cinéma, art, économie, luxe…

Son catalogue, aujourd’hui très sélectif, l’a conduit à préférer les appartements bourgeois revisités par architectes, les villas aux vues panoramiques et les biens cachés à fort potentiel. « ARCHIK est à la fois une agence immobilière citadine et une agence d’architecture. Nous nous adressons aux amoureux de la ville, de son énergie et de ses possibilités. »

Avec son équipe, Amandine arpente la ville pour ses clients à la recherche de ces lieux de vie qui possèdent une signature. « Marseille est en plein changement, il existe un public pour ces biens, en attente d’un service sans faille. Et qui souhaitent être accompagnés dans leurs projets de rénovation ! » revendique Amandine. Quoi de mieux qu’associer une agence et des architectes ? Une histoire qui ne fait que commencer !

Photos @paoladeamalu

archik-immobilier-marseille-toulouse-amandine-coquerel-inspiration-5

Cette villa conçue par l’architecte Alain Richard en 2007 jouit d’un toit terrasse de 100 m2 offrant un panorama exceptionnel sur la mer et les collines des Goudes.

L’ avant …

Objectif

Aménager ce toit terrasse non exploité. Largement dominé par son rapport direct avec le ciel, et la minéralité de son contexte, l’agencement de celui-ci doit se fondre dans le décor.

Ligne de conduite

Travailler la question de la limite et permettre à ce nouveau toit terrasse de s’intégrer élégamment et discrètement à son environnement.

Mise en oeuvre

Le choix esthétique a été de travailler du mobilier léger, dont les couleurs et la matière viennent rappeler son environnement proche, ou effectuent des clins d’œil à l’imaginaire évoqué par les lieux (bateau, port, forts, etc.). Le salon de jardin et l’espace repas sont les deux éléments forts, structurants, autour desquels la couleur est apportée par le petit mobilier, la décoration et le végétal. Des formes strictes et directes se mêlent à des formes plus douces, pour apporter une touche d’harmonie et de douceur à l’ensemble. L’aménagement de la terrasse contraste avec la brutalité de son paysage. Les uns servent les autres pour plus de légèreté.

L’aménagement outdoor a été réalisé en partenariat avec Good Design Store, pour la fourniture du mobilier (Fermob, Houe, Gervasoni, Petite Friture, Serax), pépinière Basset Diffusion Aubagne pour les plantes (olivier, phormium, dasylirion, cycas, etc).

Un toit terrasse où les propriétaires apprécient désormais passer du bon temps !

LE QUARTIER

Les Goudes

Aux portes des calanques, ce quartier est en osmose avec la nature.
  • Crédits photosFranKc Orsoni
  • PARTAGER